Qu'est ce que le motion design ?

qu'est ce que le motion design?

Au tant que les technologies digitales continue à créer des innovations dans le monde de design graphique expérientiel, motion design est devenu l'une des compétences la plus importante. Essentiellement, motion design est un discipline qui consiste à appliquer les principes de conception graphique. Outre, le motion design c'est une méthode qui nous permet de communiquer avec les spectateurs tout en ajoutant une profondeur à l'histoire.

pourquoi le motion design?

Le motion design est une technique à travers laquelle des marques peuvent accroitre leurs actions marketing et communication. Ainsi, cette technique offre plusieurs avantages :

1. c'est un format facilement mémorisable :

il a pour objet de transmettre un message ou des informations exactes aux audiences ciblés.

2. outil qui permet de diffuser des informations complexes :

le motion design simplifie la transmission des informations lourdes en les rendant visuels et facile à comprendre. L’animation d’images permet de vulgariser de nombreuses informations en un temps record et ainsi de mieux vous faire contenir de votre cible.

3. la vidéo est le format préférable dans les réseaux sociaux :

la vidéo est l'un des formats le plus utilisables et le plus attractif ces jours-ci dont elle aide les spectateurs à prendre une décision d'achat. Egalement, la vidéo est l’un des formats qui performe le mieux sur les réseaux sociaux comme Instagram, Facebook et LinkedIn.Les 10 principes de motion design :

• Le temps, l'espace et le rythme :

le temps joue un rôle essentiel dans le motion design, il permet de modifier la fréquence de l'image de l'animation; de changer la méthode où les objets progressent en fonction du rythme d'audio.

• Fluidité du mouvement :

La fluidité du mouvement permet de contrôler l’effet que l’animation va avoir sur les émotions de l'audience ciblée.

• Le volume et le poids :

Le mouvement d’un objet est imposé par son volume et son poids. Il faut donc intégrer le poids de l'objet pour définir l'intensité d'un mouvement.

• L'anticipation :

Les mouvements d'anticipation donnent du naturel à l'animation et guident le public ciblé en le montrant où il doit concentrer son attention.

• l'écrasement et l'étirement :

plus l'objet est flexible plus l'animation devient plus vivante.

• le suivi et le chevauchement :

Pour qu'on approche de la réalité, l'animation faut remettre ces mouvements visibles .

• l'exagération :

l'exagération des mouvements est plutôt lié à l'étape précédente, elle permet aux spectateurs d'avoisiner la réalité ainsi d'acquérir leur attention.

• les actions secondaires :

il faut renforcer les éléments principales par des éléments secondaires afin de transmettre des messages innovants et créatifs en ciblant la concentration du public.

• l'attractivité :

Être créatif joue un rôle essentiel, dont les idées créatives différencient votre contenu également exploiter vos efforts dans l'intelligence de l'animation. de toute façon l'attractivité permet aux spectateurs de faire agir.